LENGUAJE AUDIOVISUAL
INTENSIDAD SEMANAL 3 HORAS
HORAS CURSO 45 HORAS
PRERREQUISITOS LENGUAJE VISUAL
FOTOGRAFÍA
II
ILUMINACIÓN
II
TECNOLOGÍA
II
CORREQUISITOS N/A
CRÈDITOS
OBJETIVO:
Permite analizar, crear, y proyectar
la fotografía en otros contextos espacio-temporales. Partiendo de los elementos
morfológicos, sintácticos, semánticos y pragmáticos, de la comunicación
audiovisual se busca desarrollar un proyecto foto-artístico que permita
constatar los conceptos aprendidos, formando un individuo: receptivo, con
iniciativa, capacidad de percepción, de abstracción y síntesis, así como
también crítico, recursivo, autónomo y ético.
METODOLOGÍA:
Esta asignatura se caracteriza por la
aplicación de una estrategia investigativa ya que requiere una consulta
bibliográfica permanente, que le da al estudiante herramientas para argumentar
sus puntos de vista en los debates surgidos en el aula, por lo tanto también
es una materia expositiva. Igualmente es
demostrativa porque debe recurrir al ejemplo gráfico y la reunión de material
impreso o audiovisual que le permita al estudiante familiarizarse con la
imagen. Por ser un curso presencial depende de los recursos audiovisuales. Es
imperante conceptualizar, concertar (ámbito académico y cotidianidad del
fotógrafo) así como también contextualizar los temas y transformarlos en
ejemplos vivenciales: ya sea por su actualidad o que obedezcan a intereses
particulares del estudiante quien apropiara fácilmente estos contenidos.
EVALUACIÓN:
La evaluación
es diagnóstica pues se basa en la participación de los estudiantes en
las discusiones, en la presentación de exposiciones, trabajos escritos y
trabajos gráficos, en los cuales debe tenerse en cuenta la capacidad de
análisis, el criterio propio, el aporte personal y los conocimientos sobre la
materia así como la capacidad de síntesis e interpretación.
Cada unidad tiene unas competencias y logros
que el estudiante debe alcanzar.
Se contempla
también una evaluación formativa en la que mediante correcciones
individuales y grupales se retroalimenta el aprendizaje. En esta se analiza el
acierto de los objetivos trazados y se buscan opiniones de profesores de otras
áreas.
Finalmente
la evaluación resultante en la que se valora el producto del proceso
y se analiza el uso que el estudiante le da a los contenidos vistos. Esta
evaluación es la de final de período en la que se plantea un tema a desarrollar
dentro del proceso de la materia y en la que están presentes los estudiantes y
varios jurados quienes emiten juicios alrededor de estos trabajos.
Un indicador para evaluar la pertinencia de
cada unidad dentro del programa consiste en la motivación por parte del
estudiante hacia la materia y el aporte que él mismo ofrece en este proceso.
DESARROLLO DE LA MATERIA:
I.
PARTE
Morfología
Semana 1
Presentación
de la materia. Taller introductorio de percepción.
Semana 2
Elementos visuales
Percepción
de movimiento, textura-.
Referentes:
Julian Beever, SuePavlovich, MarxErnest, Miren Begoñe Alava y otros
Animación
Semana 3
Elementos
conceptuales
Punto
y línea
Referente:
Carlos Doménech y otros fotografía en blanco y negro
Introducción
al movimiento: Animación Chuck Jones: “El punto y la linea: Romance en Matematicas básicas”
Semana 4
Elementos
conceptuales y de relación
El
tiempo y el movimiento
La
modernidad en nuestro contexto. Meliton Rodríguez- Julio Sánchez
Paradojas
visuales y temporales
Videoarte: referentes actuales: Nam June Paik, Peter Gabriel,
Michael Gondry, Norman Mclaren, Godfrey Regio
Propuesta de taller
Semana 5 Evaluación 30% Taller
Semana 6
Elementos
conceptuales y de relación
El
espacio
La
interacción
La
Instalación
El
Performance
Los happenings
Referentes
Concha Pérez, Igor Eskinja, Claes
Oldenburg, entre otros
Lectura:
La máquina del tiempo
Semana
7
Elementos
conceptuales y de relación
El
espacio y el movimiento
La
imagen mediatica y el arte interactivo
Referente:
Rafael Lozano Hemer y otros
Semana
8
Elementos sonoros
Características y referentes importantes del sonido asociado a la
imagen
Lectura “El acoplamiento audiovisual”
Chion, Michel. El sonido, Musica, cine, literatura.
Semana
9
Elementos prácticos
Representación figurativa, abstracta y simbólica
Ïconos, índices y señales
Película y análisis
“Retrato de una obsesión” dirigida
por Steven Shainberg (Vida y obra de la fotógrafa Diane Arbus)
Semana 10 Evaluación 30%
II. PARTE
Sintaxis
Semana 11
Planos,
secuencias, ángulos, composición.
Ejemplo
audiovisual
III. PARTE
Semántica
Semana 12
Retórica
audiovisual
Narración
Referentes
audiovisuales: David Lachapelle: video e imagen.
Lecturas
“RETÓRICA FOTOGRÁFICA, Ingenio y provocación “. Rafael Gómez Alonso
Profesor de Teoría de la Comunicación Audiovisual. Universidad Rey Juan Carlos.
“Otra manera
de contar”. Berger John y Jean Mohr.
Semana 13
El
estudiante socializa su propio proyecto
Bitácora
a manera de Story Board. Contactos de la evolución del trabajo vista a cuatro
meses.
Propuesta
de instalación fotográfica. Incluirá medios digitales y/o análogos
Semana 14
Talleres de
correción. Pre-entrega proyecto final
Semana 15 Trabajo final, evaluación 30%
Entrega de notas 100%
COMPETENCIAS
ADQUIRIDAS DESPUÉS DE CURSAR LA MATERIA
(TEÓRICAS
– CONCEPTUALES – TÉCNICAS)
El
estudiante será capaz de abordar y sustentar proyectos fotográficos desde lo
morfológico, sintáctico, semántico y pragmático. Su propuesta de investigación
girará en torno a la imagen y sus posibilidades desde la técnica y el concepto
siempre proponiendo alternativas y búsqueda de caminos creativos que generen interacción
y posibilidades reflexivas de la imagen y su contexto.
BIBLIOGRAFIA:
Deleuze, G. (1991), la imagen-movimiento, Barcelona, Paidós.
Maldonado,
Tomas, (1992),Lo real y lo virtual,
Multimedia cine, editorial Gedisa, Barcelona.
FELDMAN, Simon.
La composición de la imagen en
movimiento. Barcelona: Gedisa –
colección multimedia, 2000.
FORERO, Guillermo & MELO, Jaime.
Medios audiovisuales – Enciclopedia en fascículos. Bogotá: Universidad Jorge Tadeo Lozano, 1990.
McLUHAN, Marshall & POWERS, B.R. “Transformaciones en la vida y los medios de
comunicación mundiales en el siglo XX”. En:
La aldea global. Barcelona: Gedisa, 1996. p. 80 – 132.
MORIN, Edgar. El cine
o el hombre imaginario. Barcelona:
Seix Barral, S.A., 1972.
Páginas de Internet
y artículos
Arbus, Diane. www.faq-mac.com/bitacoras/todas/?p=1358#more-1358
Arozena, Teresa. “Promesas y Prótesis”
Bañuelos, Jacob. Cronotopos y Matrices Culturales de la Fotografía Digital.
Berger, John y Mohr, Jean, 1982. Otra manera de contar. Mestizo A.C. [1998]. Murcia España.
Chion, Michel. El sonido, música, cine, literatura. Barcelona.
Paidós, 1999
Ejemplo foto familia
http://zonezero.com/editorial/junio00/junio.html
Gómez Alonso, Rafael. “RETÓRICA FOTOGRÁFICA, Ingenio y provocación .
Gilbert and George www.masdearte.com/item_artistas.cfm?noticiaid=3187
Manovich, Lev. El lenguaje de los nuevos medios de comunicación.
La imagen en la era digital. Paidos 2001
Meliton Rodriguez www.colarte.com/colarte/conspintores.asp?idartista=7486
Meyer, Pedro. Fotógrafo mejicano http://www.pedromeyer.com/
Película Retrato de una obsesión http://www.furmovie.com/
Sherman, Cindy, www.cindysherman.com/
Sigmar Polke, www.masdearte.com/item_artistas.cfm?noticiaid=5450
Fotografía y memoria
Paik, Nam June. http://www.paikstudios.com/
Sonesson, Göran. “La fotografía –
entre el dibujo y la virtualidad”. Departamento de semiótica,
Universidad
de Lund, Suecia.
Teoría
de la imagen. Alfabetización audiovisual
INFORMACIÓN DEL
DOCENTE:
Correo electrónico. elcorreodenatalia @gmail.com
RESEÑA HOJA DE
VIDA. (Cinco renglones)
Natalia Velásquez. Diseñadora
Gráfica. Universidad Jorge Tadeo Lozano. Especialización en Diseño de
Multimedia en la Universidad Nacional. Docente de Diseño Gráfico, Nuevas
Tecnologías en Diseño y Lenguaje Visual
Universidad Central y La Salle College. Proyectos en curso: “Dimensión
Cronotópica de Bogotá: Una mirada a la ciudad a través de la cuarta dimensión
que alberga imágenes de sitios imaginarios mezcla de sitios cotidianos y sitios
característicos de la ciudad de Bogotá”
